نظریه های هنر

این کتاب شرحی است بر تکوین تفکرات معطوف به نقاشی و مجسمه‎‏سازی از اوایل قرن هجدهم تا میانه‎ی قرن نوزدهم. در این دوران بود که نظریه‎های هنرهای بصری تحول ژرفی را پشت‎سر گذاشت و در نتیجه‎ی آن مبانی فکری نگرش کنونی ما به هنرهای شکل گرفت. فهم این تحول فقط در زمینه‏‎ی گسترده‎ی دگرگونی‎های فرهنگی و زیباشناختی و فلسفی ممکن است. از همین رو، باراش با اتکا به آرای هنرمندان و آموزه‎های فیلسوفان و شاعران و منتقدان، تکوین مدرنیسم در هنر و نظریه‎ی هنر را برای خواننده تشریح می‎‏کند. تحولات زیباشناسی و نظریه‎ی هنر در قرون هجدهم و نوزدهم نگرش ما به آفرینش هنری را یکسره دگرگون کرد و مسائل و مباحثی را پیش کشید که تأثیرات آن همچنان بر هرگونه تأمل نظری معطوف به هنر محسوس است. سمبل هنری، اتحاد و انفصال هنرها، و نظام جامع هنرها در این کتاب تشریح و خاستگاه‎های درک نوین ما از آفرینش هنری و ظهور ارزش‎های جدید در هنر تبیین شده است. از جمله می‎توان به تحلیل خودآیینی هنر و ظهور و افول کلاسیسیسم و رمانتیسیسم و رئالیسم در هنرها اشاره کرد. شرح باراش در نهایت ما را با پیدایش مدرنیسم هنری و پردازش رویکردهای نوین زیباشناختی آشنا می‎کند.